Anna Kierkosz – we współpracy z kompozytorką Agnieszką Widlarz i malarką Julią Juzyk – stworzyła „Plim Plam Plum”, książkę dosłownie pełną dźwięków i mieniącą się wszystkimi kolorami kleksów, „książkę do czytania, słuchania i działania”. Jak głosi podtytuł, pozycja zawiera „piosenki, wiersze i zabawy wspierające kreatywny rozwój i integrację sensoryczną”, i jest to z jednej strony prawda, z drugiej – bardzo dorosłe słowa nieoddające jej anarchistycznej frajdy. Różnorodność graficzna (nie ma tu dwóch takich samych ilustracji, dwóch maźnięć tym samym kolorem) i medialna (kody QR, nuty, wyliczanki) tworzą tu rozwibrowaną całość, przeznaczoną dla dzieci w wieku od czterech do ośmiu lat (chociaż trzylatki też mogą poczuć zew przygody). „Wszystkie zaproponowane w książeczce zabawy z abstrakcją, kształtami, formami i dźwiękami zawierają – w świadomy sposób wykorzystany – element ruchu”, tłumaczy Kierkosz w posłowiu. „Proponują ruch w sposób często dość minimalny, ale ukierunkowany. Świadomie, by dać możliwość integracji kanałów sensorycznych. Niektóre z zabaw sugerują celowo wyłączenie jednego z najważniejszych kanałów odbioru (wzroku), co pozwala skupić w znaczniejszym stopniu uwagę dziecka na pozostałych: słuchu i czuciu głębokim”.
Fot. Pablo Sagitario
Wszystkie zabawy zostały wcześniej przygotowane i wypróbowane w trakcie cyklu warsztatów z dziećmi (od pierwszego do piątego roku życia) i ich rodzinami w Przestrzeni Muzyki Współczesnej Hashtag Lab oraz Nowym Teatrze (marzec–wrzesień 2024), a także z dziećmi starszymi, uczniami szkół podstawowych nr 143 im. Stefana Starzyńskiego i nr 28 im. Stefana Żeromskiego w Warszawie. Zarówno warsztaty, jak i książka zostały zrealizowane w ramach stypendium artystycznego m.st. Warszawy.
„Małe i większe dzieci bardzo rezonują z tematem i estetyką abstrakcji w sztuce, teatrze, plastyce”, podkreśla Kierkosz w posłowiu „Plim Plam Plum”. Wie, co mówi – od kilkunastu lat zajmuje się zapoznawaniem najmłodszych dzieci ze światem muzyki współczesnej. Traktuje ją jako coś instynktownie bliskiego najmłodszym słuchaczom. Jest absolwentką muzykologii na Uniwersytecie Warszawskim (1999), od kilkunastu lat pracuje i współpracuje z dziećmi i młodzieżą. Wydane w 2007 roku „Bajki znad Wisły, Bugu i Narwii” były pierwszym badaniem współczesnej tradycji ustnej na Mazowszu współprowadzonym przez dzieci i młodzież. Z Agnieszką Widlarz i ilustratorką Aleksandrą Galewicz wydała zbiór piosenek dla dzieci „W co grają dźwięki?” (2019). Pracowała przy „MGM / Młodzieżowej Gazecie Muzycznej”.
Związana z fundacją Muzyka Jest dla Wszystkich, koordynowała projekt śpiewnika „Śpiewaj mi, mamo”. Współrealizatorka i współtwórczyni wieloletnich projektów takich jak zapoczątkowana w 2011 roku „Smykofonia”, czyli koncerty muzyki klasycznej dla najmłodszych. W latach 2016–2022 w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Kierkosz realizowała „Smykowizje”, czyli „młodsze rodzeństwo” „Smykofonii” – interaktywne koncerty i performanse poświęcone muzyce współczesnej. „Smykofonia” i „Smykowizje” to pierwsze tego typu inicjatywy w Polsce skierowane do najmłodszych odbiorców.
Od lat 90. związana jest z Warszawską Jesienią, a od 2020 roku programuje „Małą Warszawską Jesień”, Festiwal Muzyki Współczesnej dla Dzieci. W ramach festiwalu zrealizowała m.in. „Muzyczne Pluszaki”, które odbyły się dzięki stypendium Mobilni w Kulturze (2021).
Przez wiele lat pracowała w działach promocji, edukacji i marketingu dużych instytucji kultury, m.in. Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina. Kierowniczka działu edukacji i upowszechniania w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w latach 2016–2022, współpracowała m.in. przy wystawie „Dotknij sztuki” (2019), także współtworzonej przez i dla młodych odbiorców. Od 2022 roku zatrudniona w Teatrze Lalek „Guliwer” jako kuratorka ds. edukacji i projektów, gdzie realizuje m.in. kolejne edycje „#Połączeń”, włączających dzieci w rezydencje artystów w stołecznych szkołach, oraz projekt teatru partycypacyjnego „Równi.Różni.doc”, polegający na współpracy profesjonalnych artystów i dzieci ze szczególnymi potrzebami w wieku 9–14 lat, tworzących razem spektakle metodą teatru dokumentu.
Klara Cykorz
